《21天搞定你的劇本》，是一本用最簡要、最實用的文字寫成的編劇技巧書，更是一本從準備編劇到完成劇本的行動指南。 25年就這本！線上導演隨身電影書 奧斯卡得獎編劇、好萊塢編劇群指定寫作解藥 9分鐘決定每頁劇本方向、每次動筆8分鐘、每天3小時， 你的編劇夢，只差這21天！ ◎熱銷25週年、多國語言翻譯，新進奧斯卡得獎編劇、好萊塢編劇圈的入行用書！ ◎教你製作「9分鐘電影路標」，一開始就替每頁劇本確定方向。 ◎提供「8分鐘寫作法」，提高編劇效率，解決故事卡住的問題。 ◎協助你發現內心故事、你的內心電影，挖掘你的編劇潛力 ◎如同貼身指導般，帶你一步步，從初稿、修稿到完稿「逐頁」達成。 ◎以過來人角度，協助編劇們找到有效率的工作方式、伴侶支持、經濟生計等解決良方。 ◎《欲望城市》（Sex and the City）編劇艾美．哈里斯指定寫作解藥 ◎《終極殺陣Taxi2、3、4》導演傑哈卡胡奇，強力引薦法文版發行 ◎奧斯卡導演、熱門影集編劇入行的第一本 從動筆到完成劇本的最短距離，只要21天！ 怎麼做到？作者告訴你！ ◎第1天～第7天，你要迅速寫完一個自由初稿，你的工作時間不會超過3小時。 ◎第8天，你可以休息。 ◎第9天，讀一遍寫完的自由初稿 ◎第10天～第17天，改寫。每天改寫一定的頁數，我們會告訴你多少頁？寫甚麼？ ◎第18天～第21天，調整和潤飾你的劇本。 ◎第21天，大功告成！ 現在，你需要的只是…… ◎想寫一個劇本的渴望 ◎一個想法或故事，即使不太確定也沒關係。 ◎帶上這本書！ 只要你有一個故事想告訴大家，不用擔心理論和復雜的結構，本書能幫助你在21天之內寫出屬於你個人風格的獨特劇本！立即行動吧！否則你永遠不會完成它！ 打從一開始，本書就告訴你，劇本寫作關乎內心世界和外部環境，並將將編劇有可能遇到的障礙一一羅列、剖析、化解。本書提出在21天搞定劇本的概念，在於和自己的內心交流，發現自己的潛力，從而達到自我認識的深化。 書中列舉了許多頗為實用的技巧，比如如何分配和安排寫作時間，作者以貼身指導的方式，替你將每一天拆解成小單位、專注3小時，就能逐步完成故事，甚至告訴你如何透過8分鐘寫作法，迅速完成一個段落。寫作過程沒有想像中的艱苦，因為第8天，作者說你可以休息一天。 書中也告訴你，如何提煉電影的主題，甚至如何改善寫作環境等等。作者尤其針對編劇在寫作中可能出現的心理問題做出了深刻的剖析，甚至直率的說出：「創作瓶頸只是你的幌子」這樣的話。接著，用過來人的角度提供各種行之有效的解決方案；同時，管得很廣、也管得很多的跟你討論，把工作場所設在哪裡？怎麼在埋頭寫作時，還繳得起房租？當你必須熬夜時該對伴侶說什麼？ 一如書中一開始就說的，劇本寫作關乎內心世界與外在環境，打點好了一切，接下來要做的，就是用輕快搞定你的劇本吧！ 【影劇圈編劇「放手去寫」推薦】 「我承認——完美主義成了我的絆腳石，我一拖再拖，遲遲不能動筆。而維琪寫的「別想太多，放手去寫」對我來說無疑是一劑對症良藥。」 ——艾美．哈里斯（Amy Harris）（影集《欲望城市》（Sex and the City）、電影《幸運之吻》（Just My Luck）編劇） 「維琪邀我為新版的《21天搞定你的劇本》寫推薦時我想：「這本書不需推薦！它賣了25年！我知道，因為從第一版開始它就一直在我的書架上。」。把這本書奉為聖經這麼多年後，我終於得見維琪本人。幸運地，我們成了朋友。有了這本書，你將找到內心的光芒，打開它，你會愛上你的文字。」 ——艾倫．珊德勒（Ellen Sandler）（「電視編劇手冊」作者，電視劇《大家都愛雷蒙》執行製作人） 「20年前，我是意氣風發的美國南伊利諾大學電影學院畢業生，我站在一間很大的連鎖書店前，看到一本搶眼的紅皮書。維琪的《21天搞定你的劇本》。只用短短幾頁就藏了實用的編劇方法，實際的快速練習，讓我大受震撼，推動我立刻著手寫作。回顧我多年來成為成功的好萊塢編劇、製片和導演的歷程，我對維琪充滿無比感激，她解開我早年對編劇的疑惑，同時保持藝術的神祕感，特別是她書中關於正確編劇格式的練習，讓我花了最有幫助的15分鐘敲鍵盤（這本書真是值回票價）。」 ——喬．西屈塔（Joe Sichta）（曾在華納兄弟、夢工廠動畫等知名好萊塢工作室擔任編劇、製作人及導演，並任迪士尼互動娛樂高階媒體開發總監，多次獲艾美獎及安妮獎提名或獎項） 「我將本書推薦給我的所有學生。本書以坦誠而率直的風格，鼓勵和宣揚了一種極富創造力的思維模式。你可以完全信任這本書，讓它引領你直奔你故事的心臟。維琪會牽著你的手，帶你領悟：結構絕不是死板僵化的公式，它能將你用想像力召喚出的一切，都納入其中。」 ——艾倫．瓦特（Alan Wate）（暢銷書《鑽石狗》（Diamond Dogs）作者，洛杉磯編劇研究室創立人）

影劇界推薦 前言　內心的電影如何誕生 第一部　全書概況 第一章　承諾、承諾，給你的承諾 1.1　如何使用本書 第二章　什麼是「內心電影之道」？ 2.1　怎麼讓你的腦聽從於心？ 2.2　給大腦的工作vs.給心的工作 2.3　如何在21天裡一一突破困難？ 2.4　碎碎念 2.5　並置的力量 2.6　別光說不練 2.7　使用本書的意義 第二部　如何著手準備？ 第三章　寫什麼？ 3.1　想法從何而來？ 3.2　我的故事是什麼？我該怎麼說？ 3.3　第一個任務 3.4　我要寫什麼？ 3.5　我的觀點是什麼？我該如何發現它？ 3.6　怎麼判斷你的想法是小說、電影，還是一首歌 3.7　決定故事主題 3.8　你的故事是什麼？ 3.9　關於誰的故事？ 3.10　展示，不要告知 3.11　現在該做什麼？ 3.12　你的年齡如何洩露你的想法? 3.13　你筆下的人物就是你自己 3.14　特定年紀vs.劇本的主題 3.15　怎麼找到你的核心人生議題 3.16　回答這些問題 3.17　如何在動筆之前了解人物形象？ 第四章　怎麼寫？ 4.1　內容和結構 4.2　分鐘電影路標 4.3　幕 4.4　120頁的馬拉松 4.5　劇本寫作中最自由的因素 4.6　讓故事在卡片上「活起來」 4.7　故事寫在紙上應該是什麼樣子？ 4.8　一圖抵千言 4.9　頁短片 第五章　目前你所知道的 5.1　你的演出時間和地點 5.2　怎麼讓電影在你的掌握之中 5.3　120頁成冊 5.4　多項選擇 5.5　寫自由初稿之前應該知道的事 第六章　從「準備」過渡到「出發」 第三部　21天寫完你的電影劇本 第七章　你的自由初稿：用心寫作 ◎第1天：前10頁 　速寫練習 　規則1和規則2 　特別收錄：緊急援助 　寫作者提問 　我做到了，萬歲！ ◎第2天：前30頁 　寫作者提問 　說得夠多了——事實勝於雄辯　 　前10頁怎麼引出接下來的20頁？ ◎第3天：前30頁至第45頁 　讀前30頁 　你的轉捩點 ◎第4天：前45頁至第60頁 　不入虎穴，焉得虎子？ 　怎麼改變行為？ 　我的敵人就是自己 　實事求是 ◎第5天：前60頁至第75頁 　什麼是阻礙風險？什麼是議題風險？ 　差一點得償所願 　完美事件 　放手 　做你該做的，自然會奏效 ◎第6天：前75頁至第90頁 　問題解答101 　現在來到你的第75頁至第90頁 ◎第7天：前90頁至第120頁 ◎第8天：休息 ◎第9天：好，壞、醜——通讀你的自由初稿 　現在該做什麼？ 第八章　改寫：用腦改 ◎第10天：改寫第1幕——第1頁至第10頁 　超越自由初稿 　你是誰？ 　更個人化一點 　為什麼你會從你開始的地方開始？ 　我怎麼才能從那裡到這裡？ 　聚焦放大 　第1頁 　尋找什麼？ 　節奏 　如何描述你的核心問題？ 　這個場景是什麼？怎樣讓場景變得精采？ 　寫作者提問 　今天該做什麼？ ◎第11天：改寫第1幕——第10頁至第30頁 　怎麼寫一部電影？ 　寫作者提問 　好了，來改寫吧 ◎第12天：改寫第2幕——第30頁至第45頁 　你有過這樣的經驗嗎？ 　再次斟酌宣傳詞 　配角不是別人，而是主角的另一面 　重讀第3天 　我並不想 ◎第13天：改寫第2幕——第45頁至第60頁 　重述要點 　故事溜走時採取的應對措施 　危險 　怎麼填補黑洞？ 　現在換你說話了 ◎第14天：改寫第2幕——第60頁至第75頁 　然後他意識到…… ◎第15天：改寫第2幕——第75頁至第90頁 ◎第16天：前45頁至第60頁 　創造性的選擇 　什麼改變了你？ 　改變與成長的區別 　好萊塢式結局 ◎第17天：改寫第3幕——第100頁至第120頁 ◎第18天：調整第1幕 　大調整和小調整的區別 　如何做小調整？ 　如何做大調整？ ◎第19天：調整第2幕 　當你不知自己想說什麼時 　迷路了怎麼辦？ 　你處於你人生第2幕的何處？ 　說吧，說出來 ◎第20天：調整第3幕 　完工慶典之前 　我們來談談結束 　你做事總是有始無終嗎？ 　結束不是死亡 ◎第21天：完工慶典 　何時才算大功告成？ 　如何找到兩個人試讀（不包括你的親友伴侶）？ 　公開發表 　保留評價的自主權 　最後檢驗點 　當你真的，真的大功告成 第四部　面對難以克服的障礙 第九章　禪與成事的最高藝術 9.1　哦，你這小可憐 第十章　外部障礙：埋頭寫作時，怎麼交出房租？ 10.1　繼續你的日常工作 10.2　根本就沒有等待這回事 10.3　如何讓日常工作為你服務？ 10.4　你要做的就是準時出現 10.5　如何活出雙面人生？ 10.6　以物易物 10.7　如果你被炒魷魚了，會怎樣？ 10.8　何時該辭職？ 10.9　失業預備金用完了怎麼辦？ 10.10　時間大於金錢／金錢大於時間 10.11　你的錢花光了 10.12　找到更好的方法 10.13　打雜的工作、臨時的工作和真正的工作的差別 10.14　我必須寫出劇本並賣掉來交下個月的房租 10.15　多少錢才夠？ 第十一章　外部障礙：時間 11.1　如何給自己更多寫作時間——「不是……就是」的精力劃分術 11.2　我治好暈船的方法 11.3　如何聽到自己的心聲？ 11.4　讓你的思維自行運轉 第十二章　外部障礙：地點和物件 12.1　貼身用品 12.2　該把工作場所設置在哪裡？ 第十三章　外部障礙：我該找個寫作搭檔嗎？他該具備什麼特質？ 13.1　測驗：未來寫作夥伴的和諧度 13.2　誰是作者？ 13.3　證明自己 13.4　盟約 13.5　小鹿亂撞 13.6　破壞份子型的搭檔 13.7　對獨自行動的膽小鬼的建議 第十四章　外部障礙：對愛侶的指導—怎麼關懷和培育一位準編劇 14.1　何時供給空氣和陽光？ 14.2　何時別把愛的聲明當真？ 14.3　遲來的滿足 14.4　危機處理 14.5　從此過著幸福快樂的日子 14.6　如何給「傑克&海德」相等的時間 14.7　相信 第十五章　外部障礙：編劇的家庭啟蒙書 15.1　如何達成蛻變？ 15.2　「感情—生活」複選測驗：你需要他人怎麼對你？ 15.3　盛宴或饑荒 15.4　當你無法上床睡覺時，該對伴侶說什麼？ 第十六章　內心障礙：你為什麼停下？怎樣才能繼續？ 16.1　利用你的恐懼 16.2　矛盾重重 第十七章　內心障礙：沒有所謂的創作瓶頸 17.1　創作瓶頸只是幌子 17.2　我們總是自以為是 17.3　從傑作的陰影裡解放 17.4　這是世界上最糟的感受 17.5　創作瓶頸的好處 17.6　我在哪裡？為什麼這麼難受？ 17.7　自己說服自己 17.8　不想再被拒絕，就得先接受拒絕 17.9　如何知道你的腦子想休息了？ 17.10　100種放鬆法 第十八章　內心障礙：高級妄想症：一種慢性病 18.1　如何辨別是神經過敏，還是劇本有問題？ 18.2　妄想症 18.3　成為作家的症狀 18.4　你為什麼會在第90頁感冒？ 18.5　妄想症的非權威和非醫學解釋 第十九章　內心障礙：階段與時期 19.1　做決定　　 19.2　如果你害怕前進 19.3　少想多做 19.4　當情節變得複雜 19.5　1000頁：如何取捨？ 第二十章　內心障礙：文思堵塞怎麼辦？ 20.1　這不是考驗 20.2　跨越重重阻礙 20.3　如果不可能，就別做了 20.4　允許停下 第二十一章　內心障礙：你的夢 21.1　關於幻想的事實 21.2　嫉妒 21.3　該怎麼讓夢想成真？ 21.4　夢想和目標的差別 21.5　某天是什麼時候？ 21.6　沒有過失的人生 第二十二章　內心障礙：行動 22.1　放手去做吧 22.2　關於內心敵人的結語 第五部　結語 第二十三章　沒有哪個行業像娛樂圈這樣 23.1　妄想症 23.2　怎麼找經紀人？ 23.3　我需要經紀人嗎？ 23.4　在找經紀人之前該做什麼？ 23.5　我住水牛城，能在好萊塢取得成功嗎？ 23.6　何時才算入行？

◎維琪．金 　　暫停寫好萊塢劇本的期間，我待在西班牙南部寫了幾本有趣的書，且決定到紐約去，找個著作權代理人推銷我的書——我真的這麼做了。 　　一到紐約，我打了好幾通電話，和紐約最棒的代理人Connie Clausen聯繫，她用最道地的紐約方式告訴我：「現在過來吧！」我跳上計程車，立刻前往。搭電梯到她位在16樓辦公室的同時，我不斷想著該推銷哪本書。 　　我問自己：「以我此刻現有的資訊和靈感，哪本書最適合、最容易成功？」出乎我的意料之外，不是我當初想推薦的愛書。 　　在我的內心，一直渴望過去在好萊塢創作的冒險過程、所累積下的努力、汗水和淚水能夠得其所用。 　　那時電梯已經升到第9與第11層之間，繼續往上的同時，這本書在我的腦海浮現。到了第12層，我的渴望與機運相互融合。而《21天搞定你的劇本》就是這樣的一本書，它早就在你的內心，完美成形，等待你賦予心跳。 　　電梯到了第16層，我整理好我的說詞，敲門，談成合約。 　　如今，這本我所珍愛的書已經出版25年了，它在全球出版，譯成多國語言，它存在於奧斯卡得獎人、電影製作人，甚至是一個在iPad平板電腦上寫第一部電影劇本的3年級學生等，數以千計編劇的腦袋瓜裡。 　　你很難想像我的喜悅！我不知道原來這會帶給我這麼大的喜悅，也許，沒有這本書，我就不會成為今天的我。 　　我會對你說這些，是因為現在輪到你了，你最棒的作品是什麼？你內心的電影之道是什麼？ 　　是時候了，它正在呼喚你。我最喜歡的內心電影之道定律是：「不斷實踐夢想時你才是活著的，其他都是虛構的。」 　　獻上我最誠摯的愛

　　你想寫電影劇本？恭喜你，你找對門路了！ 　　 　　《21天搞定你的劇本》會帶你從起點——你的精采想法，直奔終點——一個完成的劇本。兩點之間，順著內心之道會是最短的路徑，你完全不必繞遠走冤枉路。 　　 　　本書包羅了你需要知道的有關結構、內容和人物的一切，甚至還告訴你如何在打字機上設置TAB鍵。 　　 　　透過內心電影之道，會幫助你發現自己想寫什麼，然後協助你完成。 　　 　　1.1如何使用本書 　　 　　本書跟劇本一樣分為三部分：開頭、中段、結尾。第二部所討論的開頭是準備（set-up），第三部的中段則是行動（action），而第四部的結尾即是結局（resolution）。首先我們會一起為你的故事做準備，之後你將寫完整部電影。別擔心你在完成劇本的過程中遇到的所有障礙，我們將會一一解決排除。 　　 　　開始：如何著手準備？ 　　 　　在這個階段，我們會弄清楚你寫劇本所需要的一切。我們會找到你的故事、你的人物，找到最適合你故事的結構，還會讓你知道它在紙上應該是什麼樣子。 　　 　　以下略舉幾例： 　　 　　．怎麼知道你的想法： 　　練習——找到你想說的。 　　行動——把它說出來。 　　．怎麼知道你的想法是否適合寫成電影？ 　　確定你的想法是否更適合用歌曲、戲劇或者小說來表現，而不是一部電影。如果情況真是如此，該怎麼辦？ 　　．如何運用兩頁紙，搖身一變成為劇本專家？ 　　只需用你的打字機打出一份2頁圖示。有了它，你就能掌握你需要知道的所有劇本格式。 　　 　　中段：21天寫完你的電影劇本 　　 　　在這個階段，你要寫劇本了。先用你的心快速寫出一份自由初稿（randomdraft），然後用你的腦進行改寫。書中的第三部會告訴你完成劇本需要採取的所有步驟。 　　你能在書中找到以下這些問題的答案： 　　 　　．我是怎麼把主角弄丟的？怎樣才能把他找回來？ 　　．我的故事到底是什麼？我總是忘記。 　　．怎麼什麼事情都沒發生？ 　　．我怎麼才能讓我的人物像真實的人們那樣講話？ 　　．我知道開頭，也知道結尾，但現在我怎樣才能從開頭進行到結尾？ 　　 　　在你寫電影的這一路上，我們都會手牽著手，一步一步地前進。你甚至還會學到： 　　 　　．怎麼知道你何時才算真的大功告成了？ 　　準備好只能在劇本完全寫完後回答的測試問題。 　　．怎麼找到兩個人試讀你的劇本（不包括你的親友伴侶）？ 　　準備好問讀者的問題，用來測試你是否已經說出你想說的話？。 　　準備好讓讀者問你的問題，用來測試你是否已經找到講述自己電影的最佳 　　方式。 　　 　　結尾：面對難以克服的障礙 　　 　　我們將在書中第四部揭曉這一路你可能會遭遇的所有障礙、疑問或具體困難。 　　 　　沒有任何一本編劇書會談到以下這個事實：你以為你會栽在這個劇本上。透過第四部，你將會明白自己為什麼會停下。只有找到原因，你才能採取行動，繼續前進。我們會談到： 　　 　　．當你認為你無法前進的時候，如何繼續？ 　　你可以請你的愛人對你說一段告白。 　　助漲信心法。包括：「如何寫粉絲信給自己。」 　　．為什麼你必須相信你能辦到？當你不能的時候該怎麼辦？ 　　．為什麼寫到第90頁時你會感冒？ 　　．練習保持前進。挑出一個問題、挑出十個問題——不要停下。 　　 　　如果障礙實在太大，你就是無法繼續寫下去，本書還提供以下這些相當細節的方法： 　　 　　．該把你的工作區域安排在哪裡？ 　　．怎麼規畫工作時間？ 　　．當你無法上床睡覺時，怎麼跟你的另一半解釋？ 　　 　　可能你最迫不及待想看到的部分是你會賺多少錢。在書中第五部「沒有哪個行業像娛樂圈那樣」，你會找到以下這些問題的答案： 　　 　　．我是不是需要經紀人？ 　　．我要怎麼找到經紀人？ 　　．找到經紀人之前我該做什麼？ 　　 　　我們甚至還走得更遠： 　　 　　．我怎麼知道自己何時才算入行？ 　　．如果我住在水牛城，能在好萊塢取得成功嗎？ 　　 　　本書提出了你未曾想到的所有細節問題，也回答了所有你已經想到的問題。 　　 　　我們不會說「這個的定義是」和「那個的意思是」。你只要有一個正確的開始，用不了多久，在你還在擔心如何開始之前，一切就已經結束了。 　　 　　所以，拿起一支鉛筆，一張你還不知道怎麼填滿的白紙，我們要準備寫一個電影劇本了——一部內心電影。 　　 　　第三章寫什麼？ 　　 　　3.12你的年齡如何洩露你的想法？ 　　 　　不管我們的人生之路如何迥異，我們在特定的年紀總會關注特定的主題。 　　 　　內心電影之道把這一發現充分運用、發揚光大。你只要留意、正視自己的年齡，就得以洞悉你電影的主題。在和數以百計寫出內心電影的人士探討之後，我發現主題其實就潛藏於「人生之旅的寫照」。 　　 　　年齡的主題，將會是你找到你內心電影主題的鑰匙。 　　 　　3.13你筆下的人物就是你自己 　　 　　你的故事其實就是你人生的隱喻，你筆下的人物就是你自己。這並不意味著你的故事只能是一個正在寫劇本的編劇的故事，而是說你最關注的人生問題會在你的故事中出現並得到探討。 　　 　　在你寫故事的時候，你會不知不覺這樣做。故事其實就是用「個性」來說明「共性」。你對你自己這個個體了解得愈清晰，你講述的那個故事也會愈有力，愈普適於大眾。 　　 　　主題雖是具體而特定的，卻有無窮無盡的普及性。只要你確定了主題，你就會有力量排除一切困難，進行到底。 　　 　　3.14特定年紀vs.劇本的主題 　　 　　以下提供「人生之旅」整理，幫助你找出你的人生議題，它對你要寫的故事會產生深遠的影響。 　　 　　17歲開始：搖滾年代 　　 　　我們從17歲開始。你應該體驗過那種試圖找到平衡的感覺：你一邊努力跟上成人的腳步，一邊嘗試發現自我。你的電影可能是關於初戀的——既殘酷又美妙，既傷痛又甜蜜。 　　 　　到了19歲，你的人生主題漸漸轉向「到底什麼是最重要的」。你總是以一副疏離而直接的方式對這個世界品頭論足。你的主角可能是個態度鮮明的強勢人物。 　　 　　20歲：我特別嗎？我很特別。我不特別 　　 　　20歲出頭，主題變成了「我很好，但世界很糟」。年近30，演變成「我很好，世界就那樣，但是我們該如何融入這世界？」 　　 　　在你20多歲的時候，你是一個為了賺錢努力奮鬥的女人嗎？你買車了嗎？是不是說到車就得扯出你老爸？這確實是很多美國父女之間的聯繫所在。你的車一壞，你就會打電話給老爸，而你的車老是壞。或者你的新車是老爸幫你買的。這是一個矛盾重重的時期——你在金錢和感情之間舉棋不定：是讓一個傢伙來照顧你，還是自己照顧自己？ 　　 　　20多歲時你會樂於卸去多餘的負擔，你得做出抉擇：哪些是真正屬於你的信仰，哪些是你的長輩強加於你的，哪些是毫無必要的。當然你的自我並非固若金湯，一些事情常常會讓你的情緒波動起伏。你的電影中可能會讓這個世界終結，因為這樣你才能更加熱愛這個世界。可能有一個「訓誡」的場景，至少有個30多歲的人物會被設置得像個小丑。你想展示腐敗、高尚和墮落。你的主角頗有幾分理想主義，他會被引誘去「背叛」自己的理想，但他還是抵制了所有誘惑，最終贏得勝利。 　　 　　20多歲的年紀是美好的，然而你很難發現自己真正想要什麼。你真正明白自己想要什麼得等到35、36歲。 　　 　　30歲：未完成的成長課題 　　 　　30出頭，你的人生主題之一是如何處理與父母的關係。其實這是一個從十幾歲開始延續至今的未完成成長課題。彷彿就是一場對決：「你父母是什麼樣的人」vs.「你是什麼樣的人，你想成為什麼樣的人」。這場你與父母的對決是你的自我保衛之戰。你希望得到他們的認同，但又認為只有孩子才需要得到認同，而你已經不是小孩子了——你也會老，會死。在這個階段你會真的長大成熟，甚至超越自己的父母。 　　 　　當然你的故事中並不一定會出現一個父親或母親來現身說法，可能你會用其他一些權威人物來代替，甚至是一個大魔頭。如果你寫的是一個兇殺懸疑故事，那可能是因為你對父母的反抗情緒很強烈，而電影正是你抒發情緒的好途徑。 　　 　　30歲是一個轉捩點，就像劇本中的第30頁一樣。不管之前你在幹什麼，都會發生徹底的改變。你踏上了一條完全不同的路，尤其是工作和愛情。突然之間，你發現了一些對你來說真正重要的東西。 　　 　　對男人來說，最有趣的年齡段之一就是他們30出頭的幾年，他們突然迫切地想在35歲之前確認自己的男子氣概。這是你覺得必須證明自己的時期：「這（那）正是未能成功的原因」「時間不多了」「你必須實話實說了」。這是優秀劇本的多產時段。你有一個想法長期鬱積在心底深處，熊熊燃燒，正欲噴發而出，就像紀錄片《大傢伙》（TheBigOne） 那樣，但是你並不確定是否應該寫出來——或者寫另一個更「商業」的劇本。勇敢奔向你的《大傢伙》吧，否則你將在50歲的時候陷入困境，最終還得折返回來一償未了的夙願。 　　 　　你不大會去寫「去做還是去死」這樣生死關頭的主題，因為雖然你覺得你不做就會死，但事實是你不做也不會死。一旦劇本教給了你這重要的一課，你已經為你的下一個劇本定好了主題——當你不需要證明什麼的時候，你已經證明了一切。當然那會出現在你年近40的時候，一般是在37歲，你開始知道你一切都不錯的時候。 　　 　　對女人來說，35到40歲是愛情主題的最佳時段，因為你正在探索與伴侶維持關係的新方式。如果你的人物是個情場失意者，那麼是時候結束這一切了。「該輪到我了。」 　　 　　年近40，如果你還沒做自己想做的事，這個時候你會選擇去做，因為你希望能趕在40歲之前「美夢成真」。 　　 　　40歲：盛放年華 　　 　　如果你想成為自己想成為的那種人，40歲是重要的時段。這是一個評定個人價值的時段。比如，一個男人會買一艘帆船或一輛跑車來獎勵自己經濟方面的成就，男人需要「達到預定目的」。 　　 　　女人40歲的主題則更關注她們自身的力量，來「鞏固已經擁有的一切」。 　　 　　人生其實從40歲才真正開始，因為你終於可以鬆開勒得太久的野心韁繩了。 　　 　　現在重要的已經不是你如何適應這個世界，而是你為自己創造了一個什麼樣的世界，以及你貢獻了什麼給這個世界。 　　 　　將近50歲：到底何時是中年？ 　　 　　年近50之時，主題往往也反映了你此時縈繞於心的念頭——「我已經盡力了嗎」或者「就是這樣了嗎」。 　　 　　身體方面則在「我快垮了」和「我從沒覺得自己這麼年輕過」的兩極之間搖擺。一個40多歲的作者筆下很有可能寫出一個十幾歲孩子的母親決定去參加馬拉松比賽的故事。這個故事可說涵蓋了這一時段的所有人生議題——體能、毅力、成就、希望。這個時段也容易產出和年輕情人墮入情網的愛情故事，或者掙脫羈絆的故事，比如一個行政主管離開事務纏身的公司，走向自然原始的叢林。 　　 　　50歲：新的開始 　　 　　到了50歲，你常常會走回自己的老路。這時會是怎樣的情形呢？ 　　 　　你會在思想上有一個轉變，會樂意搞點大動作，或者至少有一次異國假期。你的電影主題會轉變成更具探索性的新領域，而有些所謂的新領域其實就是你曾在人生旅途中放棄的。比如，如果你在30出頭的時候沒有寫《大傢伙》，現在你會回頭去寫。 　　 　　是時候改寫你的歷史，追求你真正想要的東西了。如果你是男人，你的主角可能30多歲，正經歷人生的考驗。如果你是女人，你可能正在經歷「空巢」綜合症。當你看到自己最小的孩子奔向人生嶄新的可能，同時卻眼見自己人生的可能性正在不斷減少，這種「空巢」感會無比強烈。這是你最佳的「復活時刻」，現在該輪到那個你曾錯過的自己上場了。 　　 　　聽聽露絲的故事：她決定兌現外婆的債券，做些特別的事，卻不知道這事是什麼。她把能想到的100項「復活」活動列表——包括買1000朵黃玫瑰和把化油器修好。幾星期後，我收到她從加勒比寄來的明信片：我正在用外婆的債券玩潛水。愛你的露絲。 　　 　　如果你是一個孩子已經長大離家的女人，最好把你熟悉的東西寫下來。別以為它一文不值，別老覺得你必須寫偵探驚悚片。 　　 　　60歲：我就是我 　　 　　如果你到了60歲，你的主題之一就是回憶。你歷經歲月的磨練，具備了深遠的視野。如果你覺得還沒有做過一生中真正想做的事情，這時你會有一種急迫感：絕不能帶著遺憾入土。所以你的電影可能會關注「追尋–獲得」的主題。然而那些60多歲的作者筆下故事涉及最多的主題之一(同時也是我最青睞的主題)正是：「就是這樣了。如此而已。就這麼多了。」 　　 　　70歲：視野 　　 　　到了70歲，我們對人生的感悟更深。是時候問「人生到底是什麼」這個問題了。70多歲作者的電影主題總是以獨特高妙的視角看待「人生中什麼才真正有價值」這一命題。當然，還會探索一些關於不朽和健康的主題。 　　　　

作者：維琪．金(Viki King) 譯者：周舟 出版社：原點出版 書系：In-Creative 出版日期：2015-04-21 ISBN：9789865657161 城邦書號：A1060060 規格：平裝 / 單色 / 240頁 / 17cm×23cm