◎文／魯秋琴（作家） 　　 　　對於戲劇，我是一個不及格的觀眾，不僅人物特徵全盲，對於劇情也是胡亂拼湊；如果，我興高采烈地對你述說一部片子，最好請問谷歌先生再核實一遍，因為我的敘述絕對是多重宇宙的組合，天馬行空地搭成一部新戲，男主角大概總是幾個熟悉的名字，女主角也是。 　　 　　杜麗玉卻是截然不同的觀眾，她把每一部戲當作奇珍異寶，一一地儲存在資料庫中，像一個卓越的工匠，登記了出處和人物後，仔仔細細地參透每一個稜角，然後，轟轟烈烈地談一回戀愛。從編劇到演員，她像一個盡忠職守的場記，不放過演員的一顰一笑，也記下每一個故事的精彩，她的人生，因戲劇而精彩，而戲劇也借著她的執著而展現更多的層次。 　　 　　演戲的是瘋子，看戲的是傻子。一個劇本搬上螢光幕時，臺上臺下之間的互動是舞臺的靈魂。僅管表演藝術隨著科技的進步而逐漸升級，但是，每一幕戲仍然得憑藉個人的領悟和努力。《羅馬假期》之所以成為經典之作，是男女主角從靈魂深處釋放的魅力加爆發力，把一場簡單的公主出遊，轉化成盪氣迴腸的故事，令許多觀眾不想離開劇場，甚至長途跋涉去義大利，只為找回許願池中的儷影。 　　 　　多數表演者都是孤單地，在一條仄徑上找尋跫音，直到觀眾有了迴響。然而，觀眾席上也佈滿未知的荊棘，有人只想進來歇歇腿，有人進來買一場醉，找回失落的故夢，還有人糊里糊塗晃了進來，又理直氣壯地走遠了，丟下一句：「不過是一場戲，何必太認真？」 　　 　　杜麗玉卻執著地談了好幾場戀愛，將身心一寸一寸地浸透在戲劇中，記錄著每一個深刻的顫慄和感悟。她自在地翺翔在浩瀚星河中，終於掬起一個摯愛的男神，大膽地宣告「微微一笑傾了我幾座城」。 　　 　　僅管最後的獎項歸於陳曉，但是，她沒有忘卻那些曾經邂逅的悸動。與其笑她看得如此痴迷，不如真心感謝她敲醒了無心入戲的你我。杜麗玉相信影劇藝術才是夢想中的有情世界，也正是這一種信念，敦促她不停地在追星之路上找尋更多的精彩和人生百態，甚至參與編導，塑造出多元性的故事。 　　 　　她帶領讀者從觀眾席躍上舞臺，不必醉臥舊夢，不要匆匆放過，不再迷失於現狀，讓我們都一起認真地享受當下，珍惜那血汗交織的表演者和劇作家，尊重心中的信念，向藝術致敬。 　　 　　讀這樣一本《劇評．劇論．劇傳說》，像是走進一個大劇院，每一層都有自己的經典，每一個角落都具備一把鑰匙，您可以打開一個祕密花園，也可以展開一幅清明上河圖；可以聽見溪水潺潺，也不妨踩入神殿聆聽亙古禪鐘；更重要的是您也能隨著杜麗玉的導演筒，再上一層樓，望盡千帆，最後選擇自己的那一瓢。是否依舊是陳年陳曉，哪能知曉？只有醉過，才知酒濃。 　　 　　《大敦煌》的千年一夢，在杜麗玉的解碼下，形成了層層相扣的連環鎖，偶然邂逅的愛情在最短暫的時光，取得最強烈的爆發力。因為肩負著不可能完成的任務，在坎坷而艱困的短暫旅程中，每一秒的時間都被運作得淋漓盡致。 　　 　　敦煌能吸引後人的，原只是遠古的藝術，能夠認真欣賞一番飛天的飄逸，就算不虛此行。但是，當于闐公主投奔敦煌，處在各種危機之際，愛情就像一粒忽然被催生長大的種籽，瞬間華麗轉身，豔光四射。 　　 　　看《大敦煌》，我們的格局被迫得無限放大，大到能容納「百年孤寂」中的愛恨情仇，深到能通過千年的修煉。誠如作者所言：「歷史的滄桑不會只限於文物的滄桑！」而敦煌就在一場熾烈的情愛中如浴火重生般展現藝術的極致。 　　 　　至於是不是三角戀愛，合不合倫理，那是太平盛世人們茶餘飯后的閒聊內容。因為時間拖長了，愛情就淡了，人生安逸了，目光就渙散了，生活和藝術永遠不能並轡齊驅。 　　 　　動亂時代中的愛情，是和時間較量的一陣迅雷疾風。張愛玲筆下的《傾城之戀》因為截取了短暫的流光而燦爛。來自星星的金秀賢就在驟然消隱之前，留下銘心刻骨的戀情。它超越了柴米油鹽，吃飯穿衣的日常，卻贏得了世人緬懷無盡時。 　　 　　當杜麗玉重掀起簾幕時，一切都還那麼清新動人，那精湛的演藝封存了保質期。風華絕代的優伶，從此成為江湖最美的傳說。 　　 　　當然，人才輩出的江湖自有其輪替，杜麗玉執著地前往千山暮雪，馬不停蹄地找尋銀河中每一顆獨特的星子，從劉愷威，到陳曉，終於長嘆一句「完美結合」，用〈過龍傳說〉作了本書的壓軸。 　　 　　在影劇圈中，看慣了分分合合，朝秦暮楚的戀愛關係，當觀眾都聽膩了「鏡花水月，轉眼成空」的虛幻之際，陳曉的出現卻刷新了眼界，他對陳妍希的執著，使愛的魔咒從此定型。杜麗玉仔細地繪出兩個人「執子之手，與子偕老」的心志，從此，一段相輔相成的姻緣譜成了堅石般的情義。陳曉的每一場戲都是幸福的滋潤，眼下，他們正在努力開闢一個桃花源，遠離百年孤寂，遠離塵寰，譜成另一種境界。 　　 　　這本書不啻是一盞明燈，在星月將沉的銀河裡檢視所有潛藏在劇裡劇外的寓意，這樣認真和執著的追劇，使得所有演藝人員的血汗都值得票價，更激勵了觀眾參與創作的情操，從此，劇中有你我，人生不孤寂。 　　 　　為杜麗玉的戲夢大觀園和她的文筆喝采！