克里斯多福...等人
《哈姆雷特》——克里斯多福 (Christophe Durual)
1968年出生於法國，在里昂的藝術學校就讀期間，從繪畫、雕塑、動畫等多元化的訓練中練就深厚的基礎，發展出他獨特多樣的畫風。豐富的想像力加上善於掌握故事的氣氛，使得他創作的圖畫書本引人入勝，不僅獲得孩子們的喜愛，更得到多項國際插畫展的肯定，包括：「波隆那國際兒童書插畫展」、「布拉迪斯國際插畫雙年展(BIB)」、「加泰隆尼亞國際插畫雙年展」以及「聯合國兒童救援基金會(UNICEF) 年度最佳插畫家」等。目前和也是插畫家的妻子住在里昂，為創作兒童書的插畫忙碌不停。
《羅密歐與茱麗葉》——瑪妮昂迪博（Marine D'Antibes）
1960年出生於比利時。自比利時布魯塞爾聖．呂克高等藝術學院畢業後，在她的母校教授插畫達八年之久，目前在布魯塞爾圖解研究學校任教。也許是教學背景的緣故，瑪妮昂迪博對西方藝術史有著相當深入的思考，因而她在創作時總會融入適當的藝術流派風格或大師的典型，讓她的畫面特別有力量。
這次為《羅密歐與茱麗葉》畫插畫，她跑了一趟維洛那，在茱麗葉的家中裡外穿梭，來回構思。她找來朋友們扮演劇中人的角色，拍下照片，然後用油畫顏料在相片上作畫，再從二百多張草圖中篩選出最切合她感覺的畫面—— 起初她所描繪的人物形象偏重於美感動人，經過進一步的思考之後，決定以人物在故事中真實的面貌為主，用心於刻劃角色的性格和內心情緒的起伏，也因此她放棄如實描寫景物的細節，以1:1的比例讓人物在畫面中出現，這便是我們在閱讀繪本《羅密歐與茱麗葉》時會覺得格外吸引人的原因。
《奧塞羅》——貝諾許（Benoit Chieux）
1969年出生於法國，從小在美麗的山城小鎮中成長，映入眼底皆是大自然變化無窮且又神祕的色彩，為他的創作生涯埋下優良的種子。1990年作品首度入選「波隆那國際兒童書插畫展」，即令歐洲插畫界與各出版商眼睛為之一亮，成為備受矚目的插畫新星。在創作上總是不甘於沿用單一技法，無論是水彩、粉彩、色鉛筆或是蠟筆，都能靈活運用。貝諾許往往在面對一個新的故事時，就捨棄上一次的畫風，創造新的視覺感受，而使他歷年來的作品展現迥然不同卻屢獲好評的多變風格。他在台灣已經出版的《石像的秘密》、《奧塞羅》就是最好的證明。
《馬克白》——康斯坦丁諾（Constantino Gatagan）
1951年出生於西班牙雷昂，在求學過程中接受美術工藝的教育，並在馬德里的應用藝術大學拿雕刻和版畫的學位。1976年開始從事平面繪畫、設計、插畫等工作，作品在國內外的報章雜誌和書籍上印行，曾得到「國際插畫與設計金牌獎」；兩次得到「拉薩里歐大獎」；並獲選為西班牙國家傑出插畫家，他的作品就像印象派一般，以色彩的構成表現物體在空間裡形成的實體感，在顫動的光影和色塊組合而成的畫中，我們雖不易看出像寫實派那般清楚的形象輪廓，然而哪一種較為接近眼睛所看到的真實物體﹖就要請讀者自己仔細觀察了。
《李爾王》——愛格妮絲（Agnes Indre）
1963年出生在立陶宛，父母親都是畫家，全家人經常聚在一起創作詩歌或是製作戲劇。她曾說：「在我們家裡，畫畫就像說話那般平常。」然而去美術學校上課卻令她痛苦萬分，課程內容也讓她失望極了。直到她有機會開始為兒童書畫插畫，才真正找到了一個可以大展身手的世界。她感覺「看到自己的作品印製成書，真像是變魔術一樣神奇。」如今，愛格妮絲的作品頻頻入選知名國際插畫展，包括「波隆那國際兒童書插畫展」、「加泰隆尼亞國際插畫雙年展」等，她特殊的魔幻寫實風格和孩童般純真的質性，不僅在插畫界獨樹一格，也深獲許多小讀者的喜愛。
1968年出生於法國，在里昂的藝術學校就讀期間，從繪畫、雕塑、動畫等多元化的訓練中練就深厚的基礎，發展出他獨特多樣的畫風。豐富的想像力加上善於掌握故事的氣氛，使得他創作的圖畫書本引人入勝，不僅獲得孩子們的喜愛，更得到多項國際插畫展的肯定，包括：「波隆那國際兒童書插畫展」、「布拉迪斯國際插畫雙年展(BIB)」、「加泰隆尼亞國際插畫雙年展」以及「聯合國兒童救援基金會(UNICEF) 年度最佳插畫家」等。目前和也是插畫家的妻子住在里昂，為創作兒童書的插畫忙碌不停。
《羅密歐與茱麗葉》——瑪妮昂迪博（Marine D'Antibes）
1960年出生於比利時。自比利時布魯塞爾聖．呂克高等藝術學院畢業後，在她的母校教授插畫達八年之久，目前在布魯塞爾圖解研究學校任教。也許是教學背景的緣故，瑪妮昂迪博對西方藝術史有著相當深入的思考，因而她在創作時總會融入適當的藝術流派風格或大師的典型，讓她的畫面特別有力量。
這次為《羅密歐與茱麗葉》畫插畫，她跑了一趟維洛那，在茱麗葉的家中裡外穿梭，來回構思。她找來朋友們扮演劇中人的角色，拍下照片，然後用油畫顏料在相片上作畫，再從二百多張草圖中篩選出最切合她感覺的畫面—— 起初她所描繪的人物形象偏重於美感動人，經過進一步的思考之後，決定以人物在故事中真實的面貌為主，用心於刻劃角色的性格和內心情緒的起伏，也因此她放棄如實描寫景物的細節，以1:1的比例讓人物在畫面中出現，這便是我們在閱讀繪本《羅密歐與茱麗葉》時會覺得格外吸引人的原因。
《奧塞羅》——貝諾許（Benoit Chieux）
1969年出生於法國，從小在美麗的山城小鎮中成長，映入眼底皆是大自然變化無窮且又神祕的色彩，為他的創作生涯埋下優良的種子。1990年作品首度入選「波隆那國際兒童書插畫展」，即令歐洲插畫界與各出版商眼睛為之一亮，成為備受矚目的插畫新星。在創作上總是不甘於沿用單一技法，無論是水彩、粉彩、色鉛筆或是蠟筆，都能靈活運用。貝諾許往往在面對一個新的故事時，就捨棄上一次的畫風，創造新的視覺感受，而使他歷年來的作品展現迥然不同卻屢獲好評的多變風格。他在台灣已經出版的《石像的秘密》、《奧塞羅》就是最好的證明。
《馬克白》——康斯坦丁諾（Constantino Gatagan）
1951年出生於西班牙雷昂，在求學過程中接受美術工藝的教育，並在馬德里的應用藝術大學拿雕刻和版畫的學位。1976年開始從事平面繪畫、設計、插畫等工作，作品在國內外的報章雜誌和書籍上印行，曾得到「國際插畫與設計金牌獎」；兩次得到「拉薩里歐大獎」；並獲選為西班牙國家傑出插畫家，他的作品就像印象派一般，以色彩的構成表現物體在空間裡形成的實體感，在顫動的光影和色塊組合而成的畫中，我們雖不易看出像寫實派那般清楚的形象輪廓，然而哪一種較為接近眼睛所看到的真實物體﹖就要請讀者自己仔細觀察了。
《李爾王》——愛格妮絲（Agnes Indre）
1963年出生在立陶宛，父母親都是畫家，全家人經常聚在一起創作詩歌或是製作戲劇。她曾說：「在我們家裡，畫畫就像說話那般平常。」然而去美術學校上課卻令她痛苦萬分，課程內容也讓她失望極了。直到她有機會開始為兒童書畫插畫，才真正找到了一個可以大展身手的世界。她感覺「看到自己的作品印製成書，真像是變魔術一樣神奇。」如今，愛格妮絲的作品頻頻入選知名國際插畫展，包括「波隆那國際兒童書插畫展」、「加泰隆尼亞國際插畫雙年展」等，她特殊的魔幻寫實風格和孩童般純真的質性，不僅在插畫界獨樹一格，也深獲許多小讀者的喜愛。
