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人該如何燒錄黑暗
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  • 人該如何燒錄黑暗

  • 作者:蕭宇翔
  • 出版社:雙囍出版
  • 出版日期:2022-11-02
  • 定價:420元
  • 優惠價:79折 332元
  • 優惠截止日:2024年12月25日止
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內容簡介

「這是我第一次認識生命」 這本詩集也許是推動下一個詩歌黃金世代的開端 楊牧詩獎得主蕭宇翔首部詩集 在靈活的意象擺闔間,處理內在幽微的念想 以充滿智慧與同情的語言,展現出表述真理、呼籲正義以及追求善美的抱負,呈現了詩意,更展現思想,難能可貴。 ──須文蔚(詩人・國立臺灣師範大學文學院副院長) 《夢土上》、《孤獨國》、《苦苓林的一夜》、《夢或者黎明》、《舟子的悲歌》、《水之湄》……二〇二二年,是他,雀的眼睛帶領我們迻譯生活,蕭宇翔首部詩集。 ──詩人 吳懷晨 蕭宇翔的詩歌同時具有古典與現代的精神;這本詩集也許是推動下一個詩歌黃金世代的開端。 ──詩人 曹馭博 機敏而節制。這是我所認識的宇翔。 ──詩人 楊智傑 這是一個格局恢弘的青春祭壇,上有詩的縱橫開闔之自由演練,展現詩神最初的傷痕與榮耀。 ──詩人 廖偉棠 認識生命的途徑和方式裡,蕭宇翔選擇從詩歌切入,既然「詩歌是語言的最高形式」,而「語言是串聯起所有價值的系統」,《人該如何燒錄黑暗》即是蕭宇翔認識生命的歷程。 在第一部詩集裡,詩人展示了他的「詞彙庫」,並且清楚交代了從何而來——特朗斯特羅默、木心、阿巴斯、楊牧、德里克・沃克特,也許還有一位被稱呼為「永和」說台語的人士。就如同節奏是音樂的基本,詞彙庫的建立是詩歌創作的基礎。 燒錄,是上個世紀的日常勞動,以鐳射將光碟的塗層燒去部分,藉以完成不可逆反的錄製。以科學的詞彙描摹人類的情感流動,是蕭宇翔處理「情」與「理」的最佳注解。 《人該如何燒錄黑暗》共分六輯,從分輯中,層層遞進,由前人的精采作品出發,以無限自由的遊牧的爵士做結,明白「這世上的一切都是灰塵的前身,也將是灰塵的來世」。呈現了詩人的進路,描摹了未來的企圖,展露持續建構快速膨脹的詩觀: 輯一,「詞彙庫」建構的展現,透過模仿,致敬心儀的前輩寫作者。 輯二,以唱片的正反面概念,做了三組兩兩參照的詩,是前因與後果,也是表裡的映射。 輯三,如何將日常的感情經由「構思」的歷程轉化成理性的,富含敘事性的詩作。 輯四,「告訴我什麼是生命」,一句少年的誠摯問句,帶出了自我不斷修正的宇宙觀。 輯五,既是時間之旅,也是空間的轉移,如何以詩伴隨生命旅程中的自己 輯六,從爵士自由的切分節奏中,重新解放「詞彙庫」的序列,發展新的韻律。 感受列車正加速,窗格剪裁過你的雙目 ──飄搖的絲絮。玻璃扇開,有人 目送在窗外。這時一些氣旋透入而種籽 紛落荒野──連根生長火芒與風葦 ──〈火芒與風葦〉 推薦序:須文蔚,楊智傑 推薦短語:廖偉棠,吳懷晨,曹馭博 推薦人:宋尚緯、吳晟、柯泯薰、孫梓評、馬翊航、陳黎、張寶云、煮雪的人、鴻鴻、顏艾琳 本書特色 蕭宇翔的首部詩集,無論在結構、主題,詩行的表現與掌握,毫無新手的生澀與稚嫩。雖然生於世紀末,卻自詡為「新古典主義」信徒,講求均勻、對稱,反對無意義的華麗裝飾。強調「構思」的蕭宇翔,認為這是作詩的理想途徑,也只有透過構思,能將形式與內容兩者統合起來。對他來說,詩的範圍應是越寬闊越理想,任何明確的定義,都可能限縮發展的可能。 《人該如何燒錄黑暗》,是一位青年詩人的誕生歷程,除了展現寫作實力外,同時也處理了人生的命題:「遺忘與原諒」。

目錄

推薦短語 推薦序 徘迴在詩歌歷史的屋宇 須文蔚 推薦序 影響與勇氣 楊智傑 小序並詩 獻詩 代禱 輯一:敲擊後的音叉 火芒與風葦 特朗斯特羅默之死 阿巴斯之死 大音希聲──為木心 三幕劇:德里克‧沃克特 天地悖論──為屈原 深夜聽托馬斯彈琴 輯二:浸入波紋 唱片一──正面 致柯泯薰其人其歌 唱片一──反面 奏鳴曲式 唱片二──正面  驚蟄摹寫 唱片二──反面  冬至裡的短歌 唱片三──正面  哀歌 唱片三──反面  Adagio    輯三:緊握的手在水中分離 往返 穀雨前夕 拯救企鵝 相冊 水鑑 三條狗與小娟 浣熊先生的假期 萬華行 他住在頂樓加蓋的雅房 日常提問 幾站捷運 坐上公園長椅 永和 輯四:一物縫合一物 金屬困轉時間 未竟之歌 芒種 變形記 鏡中鳥 小銀海映像管 輯五:通往音源的軌跡 湖面動靜 昨天與今天 阿里山:二〇一八 阿里山:二〇一九 浮世 石梯坪 陪永和看電視 窗:在龜山島    輯六:游牧的爵士 靈感 每日動態:二〇一九 二〇二一年四月七日 未完成的晚禱 大夜與盲蛛 巴別塔圖書館:二〇九九 The Virtuoso 終章 功課 代跋 謝辭 推薦文 對文字的書寫有恆久的熱愛 江愚

序跋

小序   當人們談及什麼是詩,總覺得意猶未盡,這樣很好。我們知道詩之為詩,一個經久不衰,且往往就是最為前沿的文體,不只因為情感的共鳴,或以語言為情感賦名──不只如此。詩,是為了成為他人的容器,且完全不設限他人的想像。   因為語言是人體向外延伸、鋪展的一套神經系統。一個詞的跳躍、一道分行或斷句、一首詩的結尾,都不斷搜索著各種新的人類處境和心理現實,永遠在經驗世界的風口浪尖睜大雙眼。這龐雜的意識流,可能源自於一個詞:一個詞經過意識的折射,成為一顆旋轉煥發的水晶,投出數種角度,而那些折射又會反過來重新定位人的意識。   事物的本質似乎早已允為無限。   我們對於一個詞彙、一道分行斷句、一首詩的結尾所產生的反應,就是這神經網絡所帶來的作用,我們忘不了一個詞彙所帶來的,或粗糙或纖細的感受,我們忍不住去追究,即便那可能是毀滅性的觸發,不可預期的衝擊。我們忍不住去增加和提煉,正如我們忍不住對敏感與精緻、美和善產生渴望。尤其,語言錯綜複雜的變異常常會自動銳化或發展原觀念、原主題;尤其,語言的加速度總是飛掠過那些不可言明的東西,終使它們不言自明。   當語言作為我的神經,即便坐在斗室裡哪也不去,也能感到世界正尋找我。   人類的心無法相通,但我相信最終有一種系統可以將價值共享,串聯起人與人之間的命運與意義,而人們仍保有其主體性與獨立的創造力。這系統不正是語言嗎?如果語言最終達成一種革命性的演化結果,一種人與人之間共同互惠的區塊鏈能否成立?與其他藝術相比,詩歌的本質不是音符節奏,不是顏料線條,正是語言,以其高效、迅猛和加速,通往共感、通情與同理。布羅茨基曾這樣為詩辯護:在類型學中,詩歌是語言的最高形式,而在人類學的意義上,詩歌是人類演化的目的。用我自己的話說:眾情敵擁護著同一個心上人,我們對真理的愛使我們浸漬,穎悟,決絕。   我今後還要寫這樣的詩:掌握一個主題動機、敘事視角,並斟酌一句當定而未定的獨白、一個拳拳赤誠的故事與心意,藉此興發,佈置縱橫座標,將知識經驗裡最尖銳、透徹、飽滿的觸感予以披露,以最為寵辱不驚的方式,如一個鋼琴演奏家也有他的專業,細心把控觸鍵的深淺與高低,隨情緒起伏與合理的辯證思路,適時綴以合情的裝飾背景,設定它們成為寓言的一環,配合主題的趨指,帶動輕重緩急,反覆如此,只要耐心,眾多線路自然在最後的段落匯沖為強力的隱喻,彷彿奔流碰到溪石,擊出響亮的扇形,更在迴流以後製造深度與潛力。惟耐心,惟時刻警醒,不被遐想所帶跑,如此,便可以唱出完整的曲目,懇切而必然,從心而不逾矩。   我相信,一首詩能為人類的眾多心靈求存同異,一經創生,就在這世上獲得了一席之地,一個可以自由進出,內外分明的結界,一首詩能保護裡面的故事與心意不為外在紛繁所侵擾,不因宇宙之大而絕望,不受時間漫漫點滴之腐蝕。一首詩使我相信,世界是真實的,而且語言、心靈、物質三者同樣真實。      因為一首詩就像音樂,它無抱可擁,它直接熨貼胸口。

內文試閱

〈深夜聽托馬斯彈琴〉   一九八九年,藍房子更顯衰舊 推開木門,藉月光洶湧的水壓 我聽見琶音流暢,踏板時機 恰如其分,托馬斯正值健朗 在急煞的琴聲中站起,他走向我 挺拔如一陣銀濤。而我糾結於 要時間靜止而時間未曾 但正因如此,韻律找上我們 「我帶了唱片來。」預先抹除 演奏者與年份。托馬斯接過 這躁動的漩渦,他持以安分的手 難掩的期待,「海頓?」他渴望它旋轉 我明白不忍越是殘忍 就讓音樂漲潮,接管這琴房 燈光流線而琴弦排浪,送他 入黑暗:這一切離心撕扯的中心 我聽見他在顫抖、喘息:「單手彈奏?」 「是的,恐怕──」我潰堤的負疚 此刻,半個托馬斯一動不動,而另一半 坐在未來彈琴,那是二〇〇一年秋天的錄音 此刻黑暗燒錄著我們,直到唱片彈出槽隙 睜開光縫,我看見他靜止於潔白書封 ──何曾靜止?此刻 面對鍵盤,輪到我再現那顫抖 與喘息──遙遠的韻律自我內部 加速流出,要我敲擊、敲擊 〈浣熊先生的假期〉 她等浣熊下班 在即期品店 光亮──擁擠 她等,且逛 半個鐘頭後 鐵門將捲回黑暗,他們 確保貨物層層堆到 崩塌前的最高 招牌急急熄滅,然後 耳機線纏繞上褲間 蹦蹦跳跳濱崎步 浣熊牽她回家 行過電纜構成的鳥居 穿小巷,登樓梯 扶手嫣紅似乎永不掉色 一座面對夕陽的公寓 精緻的套房,電子門鎖 新漆的牆上貼有壁紙 ──紅瓦、白磚、馬蹄窗 地中海揮霍的天藍    然後眼鏡褪下模糊,頭帶 垂落黑髮。而呼吸 起伏:胸膛鼓盪的細浪 耳朵靠近她聽,她一一揭開謎底 等電暖爐的紅光 燒燙床墊 等走廊外遙遙傳來 依稀風雷 無論她感覺那相距 再再遙遠。浣熊頸上的鍊墜 垂落眼際並顫動如一顆六等星 與她體內的潮汐堪堪對頻 結束後他們看一整夜的蠟筆小新 電暖爐依舊衡溫,柔和,平靜 失落了傲慢,脾氣不再 承諾夠了。滿櫃也只有 吃不完的點心、鋁箔包 即溶咖啡、寶亨九號 種類不算豐富,價格 廉價清明,但完全足以 讓她忘掉偉大的愛情 夏日以來燒灼的風雨在此刻 凝縮半根菸上一點盈盈 晦澀的灰燼(如宙斯掌中的閃電) 只消指尖撢落。離去前 浣熊請她聽過一首 未完成的作曲:節拍 雖紊亂,和弦枯寡之外 結構空洞幾近混沌都暫且不提 那是她聽過最好的電子樂 一條快速遂道白噪音:穿過了 依稀的雷聲,潮汐 劈分──帶她出埃及 一顆心荒原初開 贈予她絕望的秩序 往她不滿的體內抄寫聖經 風暴潤濕了西北臺地的 今夜──霓虹燈柱彎折於 高壓的黑暗。所有倒影 漸漸流向一個出口 黎明──漩渦 〈他住在頂樓加蓋的雅房〉 ──獻給我所有的詩歌夥伴 坐上公園長椅。店內的烘衣機 如CD旋轉白噪音,在溫暖 複雜的空氣中對位,沒有主題 一七年,他搬入這頂樓加蓋的 雅房──冷氣機漏水,通風 不良,但有鐵欄加覆的窗 我認識他,比我年長幾歲 在台北求學,和生父疏離而母親 不算討厭──詩歌長年收養他 他說,他永遠在夢見一首永遠 抵達不了的詩,一邊構思 他載我到投幣式洗衣店 思考在油門中加速,彷彿一種替代 或還原,彷彿他打定主意 要撞死在分隔島上 從後座,我隔著狂風暴雨問他 值得嗎。他說值得啊,人生 才不值得。我吼,一疊髒衣服值得嗎? 他問我這首詩好不好,寫了好久 結構不全但是──又問那首呢 修改幾次,始終不滿意,還是…… 還是這樣一個人,看著天空愛恨交加 這飛燕環繞的城市,才華是他 最不需要的。我讀出詩中豐沛的愛 聰慧,與幻滅何嘗不可──感到被說服 我推回那些詩稿,下定論:讚賞 或批評你不要管──先好好活下去 離開公園長椅,我目送他 懷抱一疊乾衣,一把傘撐開空域 但雨中有雨,街道的深處還有迷宮 幾隻燕子從水窪飛入令他毫無防備的天空 雨越下越大,他默背起宮澤賢治 經過租片店玻璃貼著永久停業 捧著香爽的衣服,他尋思怎麼辦 怎麼辦一個便宜的Netflix,這紓困的手段 無窮的畫面與聲音,贊助他情緒 關燈、躺平、放映,黑暗中眼淚都是彩色 他想到西藏或蒙古去旅行,去亡命 去流真正的淚,目睹世界的毀滅與肇興 去他媽的好好活一次否則求死 雨水漸止於深夜,他換上新洗的衣服登樓頂 星空與阿斯匹靈正發揮著古老的效力 鐵皮層層圍困的世界──這是樓頂 意識在地平線上越野,溪流直奔大海 遠遠沒有盡頭,因為太平洋的底部有座排水孔 急流向下鑽入另一個世界,一道想像的漩渦 在亞熱帶的空氣中對位,如CD回放一場 暴風雪──烘衣機的玻璃圓窗裡 幾張遺留的詩稿正空轉,形成主題 〈陪永和看電視〉 晚餐飯後,八點鐘 永和按按鈕:歡迎回到 「台灣大搜索」,一九九二年 民國八十一,麥當勞被爆破 睜開烏鶇的眼不安的記憶他的手,顫顫指 茶罐自製水銀彈,勒索 金額六百萬,「幹你娘咧。」 永和鼻孔生煙:這種的 不要學,還有吸毒(他斥責 兼告誡)突然音響大作砰,砰,砰 防爆隊楊警員,手掌齊根 沒有了。氣胸 還有咳血。他值班 他堅持今天是他 (小隊長:救護車快一點啊救護車!) 指紋追索十萬枚,凶手今年 二十九。女友羅莎坐船來打工 一個月一次跨洋電話,哭訴菲律賓老家 永遠存不到的結婚基金 (楊警員也有女友,都說他高壯帥氣常害羞) 雷同的爆炸聲,也曾在你我的血脈中洶湧 我請永和按按鈕,時間回到 煤礦坑一九四九:那人忙完心裡想 炸彈引線似乎沒接上? 未覺前一個同事早將起爆鈕按下 他沒多想(音效緊湊)遂接上 無人的礦坑(一聲砰),「那人就是 你阿祖。」「撫恤金?」「當然嘛有。」 隔一年是(算了算),光復後 折合新台幣柒拾摳 坐上破機車,永和載我回家 「有蝦咪辦法,那就是他的命,」 我遞給他安全帽(Hello Kitty) 他萌萌地戴上,指指頭頂: 「娘仔咧,比這個都還便宜。」

延伸內容

[推薦序] 徘徊在詩歌歷史的屋宇 推介蕭宇翔《人該如何燒錄黑暗》 須文蔚(詩人‧國立臺灣師範大學文學院副院長) 在二〇一〇年,我們一群熱愛創作與文學的老師,在花東縱谷以十足的創意,打造一個全新的文學系所。我私心期待這不僅僅是一個學術機構,應當像西班牙小說家薩豐(Carlos Ruiz Zafón)《風之影》(The Shadow of the Wind)一書中的「遺忘書之墓」一樣充滿奧義與驚喜。記得在故事開端,十一歲的主人翁達尼隨著經營書店的父親來到「遺忘書之墓」,這裡典藏所有圖書館、書店不再蒐藏或販售的書籍,迷宮般的神祕處所中,愛書人一旦選取一本絕版書,就要終身守護之。 我們也深知臺灣的文學教育科系專業涇渭分明,中文系疏於世界文學與西洋文學批評理論,外文系不重視中國古典文學素養,我們所設置的文學知識迷宮立足臺灣,以文學的歷史為經,中國古典、現當代華文文學以及世界文學為緯,召喚擁抱創作之夢的青年,前來探險。 二〇一七年你是個青澀的小大一,我忙著帶領你們全班閱讀現代文學史,你在課餘好幾次拿著新寫好的詩作,語言還粗礫,過於繁複的意象阻礙了抒情,我給了修改意見,沒兩天就會收到新稿,於是我們經常往復透過雲端的書信,字斟句酌,修潤增刪,朝向一首詩的完成。你最近來信回想起往事:「老師直到半夜兩點半仍與我訊息往返,還記得當時心中激動不已,但又不敢聊得太晚的緊張和愉悅!」我當時其實並不疲倦,因為知道也很快會挑選一本詩集,全心全意看顧之。 我沒來得及告訴你更多詩的祕訣,現代文學史的課程就結束了,於是文學歷史彷彿只是一本厚重,過了保存期限的講義,而現代詩創作的指導,只開啟在詩的語言與敘說上。但你早熟與多元的創作,在二〇一八年就獲得《幼獅文藝》新秀專刊介紹,夏天時登出你的五首詩,我也獻上祝福:「宇翔有專注的性格,銳利的眼神,在大一的學生中很醒目,很快就吸引老師的注目。課餘他會拿創作與我討論,非常難得的是,他耐心修改創作,反覆鍛鍊文字,傾心閱讀經典,一切都來自他對詩的虔誠信仰,也使得他能銘刻情愛、寂寞與公義在文字中。期待花蓮的山海能成為宇翔的祕密武器,探索自然的奧義,開拓更多書寫的可能。」 你在縱谷的文學迷宮中長成,課堂開啟你廣泛接觸華文現代詩創作,也讓你熟稔西方當代詩歌的創作系譜,《人該如何燒錄黑暗》是一本充滿前衛精神的詩集,你以異常冷靜的語調,與楊牧、木心、阿巴斯、特朗斯特羅默對話,在虛構中,以充滿智慧與同情的語言,展現出表述真理、呼籲正義以及追求善美的抱負,呈現了詩意,更展現思想,難能可貴。在不少青年詩人情迷於自身幽黯的心靈世界,你不跟隨著時代裡的風氣,有著截然不同的觀念: 因為意識到自己 陷在一幢歷史之屋中(〈序曲:紀二〇二〇年生日〉) 你自覺到自身與時代的關係,也將中國古典文學乃至世界文學納入視野,體會到傳統不僅再現於文學史的課堂上,也存在於你的眼前與詩中。 你相當著迷瑞典詩人特朗斯特羅默(Tomas Tranströmer, 1931-2015),細讀詩集,聆聽他中風後錄製的鋼琴演奏專輯,〈深夜聽托馬斯彈琴〉一詩吐露出對詩人以孱弱病體演奏的不捨,在感動之餘將樂音與詩句融合:「此刻黑暗燒錄著我們,直到唱片彈出槽隙/睜開光縫,我看見他靜止於潔白書封」,紀錄了藝術通向永恆的一瞬間。而〈特朗斯特羅默之死〉一詩,更置身於詩人的書房,並不致力敘事與描寫細節,而是援用特朗斯特羅默擅長的神祕與精妙的意象,既道出詩人生命的困頓與詩藝的精湛,也以老少詩人的握手: 他握起我的手,像是在 給我把脈 像是握著一個門把 然後打開 歌唱出「指窮於為薪,火傳也,不知其盡也」的寓言,縱然老去的靈魂離開了肉體,但創作詩的火苗與一扇又一扇開啟的門,等待青年詩人邁入詩的殿堂。 你閱讀與觀影的涉獵很廣,也開始創作的靈感,但不拘泥於經典的本身,而你擅於藝術家比肩,〈阿巴斯之死〉一詩也讓人印象深刻。伊朗知名導演阿巴斯是「伊朗電影新浪潮」的第二代代表人物,在充滿政治與禁忌的年代,他以詩意的影像語言,揭露現實的弊端,多次獲得國際大獎,但影片往往遭到母國查禁。阿巴斯於二〇一六年在巴黎辭世,遺體返國時,受到萬千影迷夾道迎接。你虛構了與阿巴斯在病房的對話,在大導演生命終結前一起觀看夕陽,回顧來自鄉野的風光,迎接死亡的到來,叩問藝術捕捉美麗的祕訣。你以充滿智慧與同情的語言,收束全詩,沙子流過指隙的匆匆,有餘韻,也帶給讀者無限的思索。 記得你問過我,如何調度詩的敘事,同時保有抒情的意涵?當時你有意書寫到一個早療中心志願服務的經驗,我提醒你應當注意事件發生的空間關係,以及先後的次序,帶領讀者跟隨你的腳步,領略故事中的轉折,而不要任性地跳躍與剪輯。看到你還有些迷惑,我笑著說:「最簡單的方式就是打開Google地圖嘛!」其實就想告訴你,詩固然本於語言,但謀篇還是與真實世界脈絡相通,關係緊密。當讀到〈二〇二一年四月七日〉一詩,我欣悅地感受到你能承接前輩詩人的創作論,又能以詩撼動社會的氣象。 二〇二一年四月七日北迴線太魯閣號列車出軌,在清水隧道前,工程車滑落邊坡墜入鐵軌,造成列車出軌,車廂嚴重損毀,造成四十九人罹難和二一三人輕重傷,引發社會震動。在巨大的悲愴情緒中,文字往往顯得蒼白與無力?你引了亞當・扎加耶夫斯基〈讀米沃什〉一詩的最後一段:「大夜已君臨,/我且將書一放,/城中的浮薄與喧囂又起──/有人咳嗽,或哭喊或詛咒。」表白心跡,期望自己能如波蘭詩人米沃什(Czesław Miłosz)一樣,他的作品目擊大戰與死亡,但以詩超越現實的猥瑣與悲哀,以愛與信念化解人類的苦痛。在這首寫實的作品中,一個喜愛詩的學生搭上一班死亡列車,「他正動筆寫下的詩句將永遠抗拒完成/因為這是一次誤點,渡向永恆」,縱使詩沒有魔法,不能扭轉命運,你還是以詩紀錄下災難到來的一瞬間: 誰在最後記住了他們? 進入隧道的一刻 黑暗也曾在玻璃上速寫他們的臉 那毫不遲疑的筆力 這是最後一次 你知道語言儘管無能為力,黑暗終將降臨,但你繼承了加耶夫斯基在〈讀米沃什〉中所展現的詩人職責:「你總是想要超越/詩歌,在它之上,飛翔,/同時也更低,深入我們 /卑微、怯懦的領域起始之處。」詩能讓人們記得悲劇的傷痛,詩以帶著人們穿越死亡與黑夜。 你同時努力探究音樂與詩的關係,以語言展現韻律、聲響、節奏與弦外之音,反覆出入流行音樂、民謠與古典音樂,從力度、速度、旋律與曲式,談愛情、哲學與美學,探索音與意合的境界,深具特色,也影響了同代的詩人,以唱片的兩面,敘說人間事多重的觀點。 不容忽視的是,《人該如何燒錄黑暗》中也關懷社會底層民眾的生活,道出當代青年的困頓, 豐富了整體創作的面向與廣度。我特別喜歡〈他住在頂樓加蓋的雅房──獻給我所有的詩歌夥伴〉一詩,年輕的詩人過著波西米亞的生活,在貧困中依舊兢兢業業於詩創作,熱中於相互的批評,你感慨地說; 聰慧,與幻滅何嘗不可──感到被說服 我推回那些詩稿,下定論:讚賞 或批評你不要管──先好好活下去 是啊!生活才是創作真正的源頭,這不正是特朗斯特羅默透過俳句激勵我們:「我們必須共同生活:/與細字體的草/以及地窖的笑聲」。 你曾在花東縱谷中,徘徊在文學歷史的屋宇,文學傳統的教養滋潤了你,鄉土現實的衝擊洗滌了你,我知道你已經完成一個浪漫詩人在二十五歲前的作業了,未來你要更深入古典的精髓,學習更多世界詩歌的美學,才能邁向更長遠的創作道路,就如你在詩集終章〈功課〉的歌唱: 假使一個詩人 真正繼承了詩的尊嚴 與記憶,那麼他會懂得 貶謫的旅途如何擴張了語言的窮途 點上這支煙,孤煙也完成了它的功課 期待你始終保有對經典的好奇,願意踏查臺灣土地觀察現實,相信定能鎔鑄出更加抒情與成熟的詩篇。

作者資料

蕭宇翔

一九九九年生,東華大學華文系畢業,現就讀於北藝大文學跨域創作所(M.F.A.)。 獲二〇二二年楊牧詩獎,為該獎項至今最年輕得主。曾獲優秀青年詩人獎,教育部文藝創作獎,中興湖文學獎,創世紀詩刊開卷詩獎,全球華文學生文學獎。以《人該如何燒錄黑暗》榮獲二〇二二年後山文學年度新人獎。

基本資料

作者:蕭宇翔 出版社:雙囍出版 書系:雙囍文學 出版日期:2022-11-02 ISBN:9786269650231 城邦書號:A5310014 規格:平裝 / 單色 / 288頁 / 12.8cm×19cm
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